Stick Figures format géant - Art
par DARIO BIVONA, 16 mai 2016
D'habitude, je déteste l'art mural, surtout quand c'est du gros n'importe quoi style New Age ou de l'abstrait absurde du genre des yeux géants dans les nuages encerclés par du feu... bref quand c'est extrêmement laid. Mais des artistes comme STIK me réconcilient avec cet art, parfois douteux. En 2001, Stik a commencé à peindre des murales dans sa ville natale Hockney, à l'est de Londres, pour solliciter la conscience sociale du public. J’adore sa démarche et ses œuvres.
Ses bonshommes allumettes simples et épurés racontent l'histoire de sa communauté et se retrouvent dans des endroits qui nous parlent par eux-mêmes. Il collabore souvent avec les hôpitaux, les organismes de bienfaisance et les sans-abri, car son art est un art social, un art qui par sa simplicité nous touche au plus profond de notre cœur. Ses projets sont autofinancés et les recettes générées par ses interventions publiques sont entièrement versées à la communauté. Désormais, ses œuvres se retrouvent un peu partout à travers le monde et sont de plus en plus monumentales.
Son travail a fait l'objet d'une publication dans laquelle on peut admirer une sélection de photographies grand format des murales peintes par Stik tout au long de sa carrière. De plus, ces photographies sont accompagnées par les histoires et les motivations qui ont mené à leur réalisation. Si vous désirez vous procurer son livre, il est disponible en ligne, cliquez ici. Pour tout savoir sur Stik, visitez son site Web ou cherchez-le sur les réseaux sociaux.
NHS nurses look over a baby sleeping in the courtyard of the hospital. Homerton Hospital, Hackney, London, 2015.
In 1882 Union Square was the site of the first Labour Day. The eight figures surrounding the water tower represent the victory of the eight hour working day the rally achieved and the other countries that celebrate International Workers day. 4th Avenue and 13th street, Union Square, New York, USA, 2014.
The four tanks clean impurities out of reclaimed oil so it can be re-used. The giant figures walk round and round endlessly echoing the recycling process. Shimizu, Japan, 2013.
A mother and child look forlornly from their condemned council building across the expanse of private luxury apartments being built around them. Charles Hocking Estate, Acton, London, 2014.
Liberty is a power salute in recognition of the radical history of Tomkins Square. The park has been a platform for activists since the 1874 workers riots and the more recent 1988 housing riots. Tomkins Square, New York, 2013.
From the disappearance of public artworks to cuts in the public sector, our culture is being deconstructed brick by brick. It is up to us to defend culture from those who only understand money. Hackney Road, London, 2016.
These two giant figures represent the 200 inhabitants of the island of Utsira who have all the electricity they need from these two wind turbines. Utsira, Norway, 2014.
Je MONTRÉAL ma Vie!
Événements, spectacles, expositions...
Cette nouvelle exposition convie le public à s’immerger dans la Ville Lumière au 18e siècle et à explorer ses boutiques dans trois quartiers parisiens de l’époque, reconnus pour leur effervescence commerciale : la Cité, la Ville et l’Université. Déambulant au gré d’extraits de chroniques urbaines et de guides de voyage du 18e siècle, les visiteurs partiront à la rencontre des marchands du Quai de l’Horloge jusqu’aux merciers de la rue Saint-Honoré.
Au 20, chemin du Tour-de-l'Isle, Montréal
Métro Jean-Drapeau
Vénéré aussi bien par ses contemporains que par les couturiers des générations suivantes, Cristóbal Balenciaga représente l’apogée de la haute couture des années 1950 et 1960. Son style raffiné, son emploi révolutionnaire des tissus et ses coupes novatrices donnent le ton à une interprétation moderne de la mode de la seconde moitié du vingtième siècle. Découvrez les créations, le savoir-faire et l’héritage exceptionnel de Balenciaga dans le cadre d’une grande exposition mode organisée par le Victoria and Albert Museum, Londres, et présentée en exclusivité Nord-américaine.
Au 690, rue Sherbrooke Ouest, Montréal
Métro McGill
Du 22 février au 2 mars, le Théâtre Outremont accueillera des spectacles de la sérieTout en musique, perpétuant ainsi un heureux partenariat qui dure depuis 5 ans avec Montréal en Lumière. Un rendez-vous à ne pas manquer avec Marie Denise Pelletier - Léveillée, entre Claude et moi , le 22 février, Martine St-Clair, Marie Michèle Desrosiers, Luce Dufault et Marie-Élaine Thibert - Entre vous et nous, le 24 février, Les Respectables - 25 ans La Tournée + Heart of Stone, le 27 février, Andrea Lindsay - Entre le jazz et la java le 1er mars, et Daniel Lavoie – Mes longs voyages, le 2 mars.
Au Théâtre Outremont, 1248 av. Bernard Ouest, Outremont (Montréal) - Métro Outremont
Explore the brilliance behind Christian Dior’s dramatic creations that revived the Paris haute couture industry after the devastation of the Second World War in ROM’s original exhibition, Christian Dior, presented by Holt Renfrew. Senior Curator, Dr. Alexandra Palmer, draws from the ROM’s extensive collection from the first ten years of Christian Dior haute couture, 1947 to 1957, to offer captivating insights into the creative process and mechanics of the fashion industry in Paris during a pivotal time.
Au 100, Queen's Park, Toronto (Ontario)
Métro Museum
L’exposition Leonard Cohen : Une brèche en toute chose/A Crack in Everything s'inscrit dans la programmation officielle des activités du 375e anniversaire de Montréal. Inspirée de l’univers, des grands thèmes de la vie et de l’œuvre de Leonard Cohen, elle est la première exposition à être entièrement consacrée à l’imaginaire et à l’héritage de cette icône planétaire montréalaise, grand auteur-compositeur.
Au 185, rue Ste-Catherine Ouest, Montréal
Métro Place-des-Arts
La question de la lumière comme sujet et matériau est vaste, puisqu’elle exige de repenser l’art dans ses dimensions les plus fondamentales. Sans luminosité, pas de visibilité. Condition essentielle de l’apparition, la lumière se pose logiquement au cœur des pratiques et techniques. Les problématiques qu’elle convoque ont été profondément transmuées au cours de l’histoire de l’art du XIXe et du XXe siècle, particulièrement depuis la naissance de la photographie.
Au 185, rue Sainte-Catherine Ouest, Montréal
Métro Place-des-Arts
Rafael Lozano-Hemmer est l’un des plus importants artistes internationaux travaillant actuellement sur la scène canadienne. Au cours des dernières décennies, il s’est fait connaître par des installations technologiques participatives à grande échelle employant fréquemment des projections lumineuses et l’architecture de lieux publics. Les plus importants et médiatisés de ces « anti-monuments » sont présentés dans des espaces extérieurs qui optimisent leur impact et leur accessibilité.
Au 185, rue Sainte-Catherine Ouest, Montréal
Métro Place-des-Arts
À Naples, où se passe l’action, il y a deux spécialités : la pizza et les mauvais garçons. Octave et Léandre se sont mis les pieds dans les plats avec des histoires d’amour. Or, panique!, leurs pères sont de retour. Heureusement, Léandre a comme valet un repris de justice merveilleusement débrouillard, nommé Scapin, qui passe à l’action : mensonges, escroquerie, intimidation, violence... Rien n’est à son épreuve! Tout ce mal, évidemment, mènera au triomphe de l’amour et à la prospérité des familles.
Au 84, rue Sainte-Catherine Ouest, Montréal
Métro Place-des-Arts